Интервю на испанския уличен художник Франсиско Де Паджаро

Интервю на испанския уличен художник Франсиско Де Паджаро
Интервю на испанския уличен художник Франсиско Де Паджаро
Anonim

Лозунгът „Изкуството е боклук“ на Франсиско де Паджаро и неговите привлекателни инсталации за боклук превзеха улиците на Барселона през 2009 г., точно когато светът започна да потъва в дълбока икономическа рецесия. Подобно смело послание и безпрецедентно средство за художествена изява неизбежно предизвикаха противоположни реакции у хората: докато някои се събираха в полза на неапологичното предизвикателство на де Паджаро на статуквото, други бяха силно разстроени от неговите изказвания за изкуствата и политиката. Шест години по-късно известността на творчеството на де Паджаро скочи бързо и той разшири битката си срещу нашите предварително зададени представи за света по целия свят. Интервюирахме го, за да разберем основата на неговото повдигнато тяло.

Image

Монтаж от Франсиско де Паджаро | С любезното съдействие на Франсиско де Паджаро

Как и защо започна да рисуваш по улиците?

Започнах да рисувам като реакция на натрупване на обстоятелства, с които трябваше да се сблъскам навремето. Икономическата измама, несигурните условия на труд, гражданската наредба на Барселона и художественото безсилие бяха някои от проблемите, които се напълниха вътре в мен и които трябваше да изляза от системата си.

Защо да рисувате по улиците, вместо върху платно?

Рисуването по улиците означава чиста свобода: няма значение дали това, което правите, е внимателно изработено или не. Важното е, че е истинско. Картините на платно, от друга страна, са по-склонни да бъдат декоративни и да радват другите.

Как избирате мястото и материалите, които ще рисувате? Предметите по улиците ли ви вдъхновяват да рисувате определени неща?

За моите картини на кошчето няма нищо предварително замислено или планирано. Всичко е импровизирано. Всъщност предпочитам дивотата на този подход пред по-обмислен начин на рисуване.

Чрез намеса в нашата ежедневна среда изглежда сякаш се опитвате да отделите изкуството от икономически и интелектуален елит, за да приближите изкуството до хората.

„Art Is Trash“ означава, че рисуването на боклук е също толкова уважавано, както и рисуването навсякъде другаде. Имам чувството, че има много повече креативност и чувствителност в мръсни и изоставени неща, отколкото има в подредените и технически безупречни произведения, за които музеите твърдят, че са представени. Картините по улиците са предназначени за всички публики.

Image

Монтаж от Франсиско де Паджаро | С любезното съдействие на Франсиско де Паджаро

Твоята работа напълно се отличава от статуквото на света на изкуствата. Мислите ли, че изкуството трябва да се освободи от своята икономическа страна и от авторитета, упражнен от музеите?

Изкуството е развлекателен продукт, който се приготвя, за да бъде погълнат. Правенето на изкуство е също като всяка друга работа; в края на деня това е просто извинение да печелите пари. Изкуството умира, веднага щом се размени за пари. Истинското изкуство се прави безплатно и затова обичам да го правя на боклука. Когато рисувам върху платно, крайната ми цел е да печеля пари, като продавам това платно, подобно на готвач на сладкиши, когато пече торта.

Image

Монтаж от Франсиско де Паджаро | С любезното съдействие на Франсиско де Паджаро

Намесата в публичното пространство означава, че вашето изкуство може лесно да бъде унищожено. Как мислите за ефемерната природа на работата си?

Това, което правя по улиците, е създадено, за да се озове в кошчето. Няма нужда да му придавате по-голямо значение от това.

Освен че са унищожени, вашите творби могат да бъдат променяни и от други. Това ни напомня на гълъбите, които Ернест Захаревич рисува преди време на площада Сан Агустин Виехо. Един от гълъбите беше изтрит от Ajuntament de Barcelona и вие се намесихте няколко пъти с куп рисунки, които също бяха изтрити. Интересен диалог между двете ви части бе създаден в резултат на това взаимодействие. Можете ли да ни кажете защо се намесихте?

Взаимодействието с гълъбите на Захаревич беше начин за тестване на класицистичния и ретрограден манталитет на Ajuntament de Barcelona и критериите му за това какво е разрешено на стена и кое не. Когато изтрият моите рисунки, те ми казват ясно, че това, което рисувам, не е позволено и какво рисува друг художник. Кметството също си противоречи, когато се свързват с мен насаме, за да ме помолят да публикувам градска инсталация за боклук за книга за Барселона. Намирам това жалко. Наистина се чудя кой взима тези решения, когато по закон има ясно, че забранява на хората да се изразяват на улицата. Улиците принадлежат на всички и нищо не е вечно.

Image

Монтаж от Франсиско де Паджаро | С любезното съдействие на Франсиско де Паджаро

Мислите ли, че тези видове взаимодействия между художници са положителен аспект на Street Art?

Харесва ми, когато хората си взаимодействат по конструктивен начин. Вярвам в сътворението, а не в разрушението.

Твоята работа дава живот на това, което вече не може да се използва и на неща, които хората вече не гледат. Бихте ли считате изкуството си за войнствено? Ако е така, срещу какво се бори?

Ако се боря срещу нещо, това определено е срещу човешката глупост, срещу онези, които, само като държите iPhone в ръцете си, ви карат да повярвате, че притежават света. Аз се боря срещу ревниви хора, заразени от повърхностност. Срещу всички онези, които злоупотребяват с честните хора със своята власт.

Image

Рисуване на матрак | С любезното съдействие на Франсиско де Паджаро

Кои са любимите ви изпълнители?

Харесвам само Пикасо. След него няма нищо.

Какво те кара да рисуваш и създаваш непрестанно като теб?

Желанието ми ясно да кажа какво чувствам на този свят, преди да спра да дишам.

Image

Монументална рисунка на Франсиско де Паджаро | С любезното съдействие на Франсиско де Паджаро