Жак Ривет никога не се е ползвал със същия вид слава като колегите режисьори от Нова вълна Франсоа Труфо и Жан-Люк Годар, но въпреки това той остава гигант от френската история на киното. Над 50 години той продуцира 28 филма, характеризиращи се със своята оригиналност, мистерия и безкомпромисна дължина. Rivette, който се пенсионира през 2009 г., почина вследствие на болестта на Алцхаймер на 29 януари 2016 г. Недооценената му работа си струва да инвестира време и мозъчни сили, които изисква.
Rivette направи първия си късометражен филм, Aux Quatre Coins (Във всичките четири ъгъла, 1949) на 21 години. Той се надяваше да се запише в Institut des Hautes Études Cinématographiques в Париж, но, отхвърлен, вместо това се самообучава с прожекции в Cinémathèque Française, Там той се срещна с Ерик Ромер, който му намери работа в Gazette du Cinéma. Това го отведе до списанието Cahiers du Cinéma, от което разцъфтя френската Нова вълна, опит на младите му критици да оспорят традиционното кино. Наред с купонните преврати Les Quatre Cents („400 удара“, 1959 г.) и „Bout de Souffle“ (Без дъх, 1960 г.) на Godard, Парижкият Nous Appartient на Rivette (Парижът принадлежи към нас, 1960 г.) е определящ ранен филм на движението.
Сцена от новия учуден Париж │ © Breve Storia del Cinema
Филмът следва група от самодейни актьори, които поставят спектакъл на Шекспир Перикъл в запустял летен Париж, само за да се окажат обзети от параноя след трагично самоубийство. Той въведе ключови мотиви на Ривете: театрални репетиции, млади жени, разследващи мистерии и теории на конспирацията. Първото от тях дава възможност на Rivette да изследва творческия процес (готовият продукт не го интересуваше малко), а дебютната му функция, която отне години наред поради ограничени средства, е въплъщение на тази борба.
Устройството „Мис енд анимация“ във филма се завръща с L'Amour Fou (Mad Love, 1968), в която театрална група репетира „Andromaque“ на Racine, докато се снима от телевизионен екип. Други решаващи аспекти на неговото създаване на филми са очевидни в широкото използване на импровизацията и нейното четиричасово изпълнение. Взаимодействието между театъра и живота има и в L'Amour par Terre (Любовта на земята, 1984), La Bande des Quatre (The Gang of Four, 1988) и Va Savoir? (Кой знае ?, 2000).
Анна Карина, звезда от The Nun │ © Evers, Joost Anefo
Rivette също черпи от литературата. Втората му черта, La Religieuse (Монахинята, 1965), е базирана на роман от 1760 г. на Денис Дидро. Във Франция от 18-ти век млада жена по същество е затворена в насилствен манастир. Първоначално забранена заради възприетия антиклерикализъм, жестокостта на църквата е по-вероятно метафора за тази на живота. Адаптации на Хоноре де Бальзак, последвани от La Belle Noiseuse (The Beautiful Troublemaker, 1991), слабо базиран на кратката история Le Chef-d'œuvre Inconnu (Неизвестният шедьовър, 1831) и Ne Touchez Pas la Hache (Don't Touch The Axe, 2007), верен преразказ на романа La Duchesse de Langeais. Бившият спечели Гран При на кинофестивала в Кан.
Най-екстремният от филмите на Ривет по продължителност (няколко са под два часа и половина) е Out 1 (1971), който следва паралелни репетиции на две пиеси на Есхил. Има общо време на изпълнение 12 часа и 40 минути. Версия една трета от дължината също беше произведена, озаглавена Out 1: Spectre (1973). За Ривет, тъй като филмът не се опитва да стигне до заключение, той можеше да продължи вечно.
Най-малко взискателните от филмите на Ривет са Céline et Julie Vont en Bateau (Селин и Джули Go Boating, 1974). Историята на две момичета, магьосник и библиотекар, хванати в театрална мелодрама на крайградска къща, е комична медитация за характера на фантастиката. Използва нови форми на импровизация, елипсис и повествователни експерименти. Две години по-късно Rivette претърпя нервен срив поради преумора върху своя четири филмов проект Scènes de la Vie Parallèle. Той ще завърши третата вноска, L'Histoire de Marie et Julien (Историята на Мари и Жулиен, 2003) 27 години по-късно.
Жулиета Берто (вляво) и Бул Огьер (в центъра), ко-звезди на Селин и Джули вонт ен батео
Други забележителни творби включват двучастната Жана ла Пусел (Джоан Мейдън, 1994), политически и социално фокусиран поглед върху легендата за Жана д'Арк и Таен Дефенс (строго секретно, 1998), увлекателната история на млад учен, който я изследва смъртта на бащата, която се опира на гръцки митове и филми на Алфред Хичкок. Последният му филм, 36 Vues du Pic Saint-Loup (Около малка планина, 2009), горчива романтика за пътуващ цирк и минаването на времето, беше най-краткият му, само на 84 минути.
В „Ню Йорк Таймс“ през 2008 г. Ривет каза за изненадващата си кинематографична изненада, че „не трябва да бъде, че всеки създател на филми прави филмите, които очаквате от тях
Бих предпочел да правя нищо друго, освен да направя нещо, което е като другите ми филми. " След смъртта му френският министър на културата Флер Пелерин го определи като режисьор на „интимност и любящо нетърпение“. Докато гледането дори на част от неговото произведение изисква значително търпение, това ще възнагради всички любители на киното, които го правят.
