Изкуството на Бангладеши е във възход, като ново поколение художници създават творби, вдъхновени от изместващия се терен на съвременното бангладешско общество. Петима от тези млади художници са показани в изложбата Бодлива флос в The Guild в Мумбай, която има за цел да постави под въпрос представата за границите и връзката им със сложната история на индийския дял и идентичността на Бангладеши.
Нарастващата милитаризация на сухопътните граници на Индийския субконтинент е в основата на културния и социален обмен, който винаги е преминавал тези граници. Колебаещите се понятия за култура, етническа принадлежност и общество са преплетени с икономически и политически въпроси при обсъждането на границите, които превръщат природните пейзажи в политически биткойни. Това важи особено за границата между Индия и Бангладеш, която се е образувала при хаотичната раздробеност на британския Радж и остава спорен въпрос, не на последно място заради многото имигранти, които се опитват да я преминат ежедневно. Разделената територия на Бенгал, която някога е била културно хомогенна единица, е постоянно напомняне за вечно изменящия се характер на границите между държавите.
Това са проблемите, които Barbed Floss извежда на преден план, чрез работата на петима млади художници от Бангладеш, всички които се стремят да разберат въпроса за границите и границите през призмата на собствения си опит. Те изследват това, което кураторът Veeranganakumari Solanki нарича „въпроси за пространството, границите, територията, средата, политиката и оспорваните решения“. Както тя заявява, „всеки художник има силно индивидуално тълкуване на въпросите, свързани с понятието„ бодлива флос “, и те го изразяват чрез използването на средна и обновена връзка с личния си опит, история и страна.“ Тези петима художници са мощни примери за процъфтяващата художествена сцена в Бангладеш, която разви международна репутация след силни изяви на Венецианското биенале.
Тайеба Бегум Липи
В произведението на Tayeba Begum Lipi От 1, 7 милиона мили до 55 598 мили² серия от четири кръгли панела са поставени в остриета за бръсначи, което предполага представите за разделяне и разделяне. Земната маса на субконтинента от 1, 7 милиона квадратни мили е разчленена на карти на Бангладеш, Индия и Пакистан. Художникът си спомня, че „когато бях дете, чувах за онези щастливи дни от родителите си, докато жителите от различни вярвания и перспективи живееха щастливо заедно в една голяма земя“. Четирите оформени карти на Липи върху полирани плочи от неръждаема стомана създават „надраскано и ранено отражение на субконтинента и неговите обитатели, които са оцелели или след прегради, граници и бодлива ограда“.
Липи е родена през 1969 г. и завършва своето МВнР от Института за изящни изкуства към Университета в Дака. Излагала е своите творби широко в Бангладеш, както и в международен план в няколко известни института. Нейните творби се съхраняват в колекцията на добре известни колекции в международен план, включително музея Гугенхайм. Липи е попечител и съосновател на Britto Arts Trust. Тя също така е курирала изложби и е била комисар на павилиона в Бангладеш на 54-то Венецианско биенале. Участвала е в много резиденции по света, а също така е участвала и провежда редица семинари. В момента живее и работи в Дака.
Махбур Рахман
Произведенията на Махбур Рахман изобразяват „натиска, създаден от създадени от човека системи от подразделения, които включват естествения поток на човешките взаимоотношения, комуникация и разбиране“. Рахман заявява, че „сами по себе си границите имат качеството на необичайно движение, което се отразява негативно на социалното разбиране сред хармоничните общности и съществуващи квартали“. Фокусирайки се върху задушаването, което възниква поради натиска на границите, Рахман създава скулптури от ножици от неръждаема стомана, изобилстващи от дисекция и затвор.
Рахман (нар. 1969), завършва своето МВнР по рисуване и живопис от Института за изящни изкуства към Университета в Дака. Негови творби и изпълнения са широко изложени в самостоятелни изложби и групови изложби в Бангладеш, както и в международен план в няколко известни музеи и институти; както и в павилиона в Бангладеш на 54-то Венецианско биенале. Творбите му се съхраняват в колекцията на добре познати колекции в международен план, включително музея на Фукуока, Япония. Той е съосновател и попечител на Britto Arts Trust и е участвал и провеждал много работилници, както и курирани изложби. Рахман е един от кураторите за срещата на върха на изкуството в Дака 2014. В момента живее и работи в Дака.
Промоутър Дас Пулак
Инсталацията на Promotesh Дас Пулак Близнаци се стреми да свърже понятието разделение с оцеляването и братството. Близнаците му лежат в инкубатор, „създаден от красиви бели цветя на плитки, които подсказват предателството на невинността и красотата. Положението на близнаците вътре в инкубатора действа като уязвима метафора за споделяне на храна, кислород и физически признаци. Тази работа намеква за понятието за разделяне, разделяне и разделяне в маркирани територии, които някога са споделяли подобни истории, култури и идентичности."
Промоутес Дас Пулак (б.1980 г.) завършва своите BFA и MFA от Факултета по изящни изкуства на Университета в Дака в Бангладеш. Той е член на тръстовото дружество Britto Arts и е изложил работата си в няколко участия в Дака, както и в международен план. Пулак също е бил представен в павилиона в Бангладеш на 54-то Венецианско биенале и е участвал в няколко художествени работилници. Пулак живее и работи в Дака.
Мола Сагар
Граници, името на политиката на Мола Сагар е историята на Биджой Сиркар, известен бендски бенд, който не успя да пусне афинитета си към земята и хората. През 1947 г. - след разделяне - той решава да остане в Източен Бенгал, който по-късно става известен като Бангладеш и е един от многото хора, претърпели културно и географско отчуждение след разделянето. Сагар пресъздава това във видеото си чрез изпълнение на „Бихчеди Гаан“ на Биджой Сиркар (Песни на отчуждението).
Художник, режисьор на документални филми и оператор, Мола Сагар (р. 1975 г.) работи със медиите на видео, фотография и нови медии. Излага свои творби в самостоятелни и групови участия в международен мащаб, а филмите му са прожектирани на няколко международни фестивала и изложби. В момента Мола Сагар живее и работи в Дака.
