През последните години азиатското изкуство не само от Индия, Китай, Корея и Япония, но и от други по-нововъзникващи арт сцени в Югоизточна Азия премина от сила към сила. Основните колекционери на изкуства по света насочват вниманието си към Азиатско-Тихоокеанския регион, като много от тях помагат за неговото популяризиране и развитие на световната художествена сцена. Предоставяме ви нашата селекция от десет от най-влиятелните колекционери на съвременното азиатско изкуство в Азия и извън нея.
Център за съвременно изкуство Ullens (UCCA) © Jan Arkesteijn / WikiCommons
Гай и Мириам Уленс дьо Шкотен
Белгийският барон и баронеса Гай и Мириам Уленс дьо Шкотен са изградили една от най-обширните и изчерпателни колекции на съвременното китайско изкуство на Запад. С края на хилядолетието Барон Улънс се оттегли от 40-годишната си кариера в семейния си бизнес и посвети времето и енергията си на благотворителни инициативи и на планирането на център за изкуство с нестопанска цел в Пекин, Център за съвременно изкуство в Ullens (UCCA)). UCCA отвори врати през ноември 2007 г. в сърцето на 798 Art Zone в града и днес е платформа за съвременно изкуство, която позволява междукултурен обмен между Китай и останалия свят. Предлагайки специални и временни изложби и образователни програми, фокусирани върху Китай и международното изкуство, UCCA има за цел да стимулира развитието на изкуствата и да увеличи културната чувствителност на обществеността. Барон Улънс обяви през 2011 г., че ще предаде институцията на дългосрочни партньори и ще продаде поетапно своята колекция от китайско съвременно изкуство, за да започне да събира млади художници, с акцент върху Индия.
Ян Пейминг, инсталационен изглед „Пейзаж на детството“ в UCCA, 2009 г. © SeanRen / Flickr
Uli Sigg
Въпреки че наскоро изпълнителният директор на медията д-р Ули Сиг подари цялата си колекция на музея на М + в Хонконг, той все пак е един от най-влиятелните колекционери на китайско съвременно изкуство на Запад. Той е известен с това, че е събрал най-обширната и важна колекция от изкуство от Китай, като може да се похвали с 1510 произведения на китайското изкуство от 70-те до наши дни. Д-р Сиг прекара дълги години в работа с Китай, включително и посланик в Пекин между 1995 и 1999 г., което беше ключов период за участието му в света на съвременното изкуство в Китай. През 1998 г. той учредява престижната китайска награда за съвременно изкуство (CCAA), която отличава художници и критици за техните постижения и през 2008 г. присъжда наградата „Живот за постижение“ на Ай Вейвай. Колекцията Sigg включва влиятелни авангардни художници като Fang Lijun и Zhang Xiaogang, както и произведения на новите поколения. Като се започне от живопис, скулптура и фотография, до видео и инсталация, колекцията предлага цялостна историческа перспектива на съвременното китайско изкуство.
Дългият музей West West Bund © Jing Daily
Лю Yiqian и Wang Wei
Китайската милиардерска двойка Лю Yiqian и съпругата му Wang Wei са световноизвестни колекционери, чиято колекция включва традиционно китайско изкуство, модерно и съвременно китайско изкуство, както и съвременно изкуство от Азия и Европа. Двойката основава музея Лонг в Шанхай, който сега може да се похвали с две локации в метрополията. Първото място - Long Museum Pudong, отвори врати през декември 2012 г., докато Long Museum West Bund стартира през март 2014 г., с изложба от над 300 произведения на традиционното, модерното и съвременното китайско изкуство. Въз основа на частната колекция на двойката, Музеят провежда изложби, популяризира изследвания, организира образователни програми и събира изкуство. Частната институция има, сред своите академични съветници, Ли Ксиантинг, изтъкнат арт критик, Чън Лушенг, заместник-директор на Националния музей на Китай, Ван Хуангшенг, директор на Художествения музей на Централната академия за изящни изкуства в Китай (музей CAFA) и Лу Пен, важен историк на съвременното изкуство.
Adel Abdessemed, Telle mère tel fils, 2008. Изглед на инсталацията в центъра Pompidou, Париж, 2013 г. © Donald Jenkins / Flickr
Буди тек
Китайско-индонезийски предприемач, филантроп и колекционер Буди Тек събра богатство в хранително-вкусовата промишленост, което той започна да посвещава на изграждането на художествена колекция преди около 10 години. Първоначално колекцията му е фокусирана върху съвременната китайска живопис от 80-те и 90-те години, за да включва по-късно произведения на изкуството в различни медии и влиятелни художници от Китай, като Ай Вейвей и Джан Сяоганг. Той също така събира западни имена, като Маурицио Кателан и Адел Абдесемед, и нововъзникващи художници. През 2011 г. той е осми в Топ 10 на най-влиятелните фигури на Art & Auction в света на изкуството и от 2012 г. е сред Power 100 на ArtReview заради приноса си към съвременното изкуство. Tek е дал назаем колекцията му да бъде изложена в цял свят няколко пъти и е започнал връзки с MoMA в Ню Йорк и Tate Modern в Лондон, където той е член на Азиатско-Тихоокеанския комитет за придобиване. През 2008 г. той открива музея Юз в Джакарта, който стартира второ място в шанхайския квартал Xuhui тази година.
Monique Burger, пред Ivernia, 2005 г., Adam Adach. Снимка: Херлинде Коелб © Адам Адах
Моник и Макс Бъргър
Родените от Швейцария, Моник и Макс Бъргър са базирани в Хонконг от 2005 г. Те започват да събират съвременно изкуство през 90-те години, обхващайки международни художници от Европа, САЩ, Индия и Азия. Сега колекцията Burger съдържа повече от 1000 творби на около 300 художници. Наскоро колекцията започна кураторски проект, който се провежда в различни региони на изкуството в сътрудничество с местни институции и отделни лица и създаде специфични за сайта произведения в рамките на колекцията и извън нея. Колекцията стартира изложби през 2009 г. в Берлин и 2013 г. в Хонконг, с цел да достигне до по-широка аудитория. Творбите на колекцията са предоставени на важни институции, включително Pinakothek der Moderne в Мюнхен, Музея на изкуствата в Сингапур, Centre d'Art Contemporain в Лион и Биеналето в Сао Пауло. Burger Collection също се занимава с меценатство на изкуствата и е помогнал за реализирането на изключителни начинания като изложбата на Урс Фишер 2009 в Ню Йоркския музей. Колекцията е покровител на Азиатския художествен архив и пара / сайт в Хонконг, Алтернативно пространство на KHOJ в Индия, Кунстхале Цюрих, Хонконгския музей на изкуствата, C&G Artpartment, Хонконг и Азиатското общество (HK и NY). www.burgercollection.org
Джан Чунг Хонг, Жилищни направления, 2009 г., галерия за бял заек © Rosino / Flickr
Кер и Джудит Нийлсън
Кер и Джудит Нийлсън в Сидни притежават една от най-значимите китайски колекции за съвременно изкуство в света. През 2009 г. те създават галерия „Бял заек“, за да помещават и излагат обширната си колекция, обхващаща изкуството на Китай в 21 век. От 2001 г. Джудит Нийлсън прави редовни пътувания до Китай и Тайван, за да придобие нови творби за колекцията, която до началото на 2014 г. включва почти 1000 творби на повече от 350 художници, включително имена като Miao Xiaochun, Li Wei, Wang Qingsong, Gonkar Gyatso и Xu Джен, между другото. Галерията, разположена в депо от Rolls Royce от 40-те години на миналия век, провежда две изложби годишно и също така разполага с библиотека с богата колекция от публикации за съвременното китайско изкуство, като каталози на изложби, биографии на художници, книги за история на изкуството, анкети и разнообразие от периодични издания на английски и китайски, с преводи. Галерията „Белият заек“ е регистрирана благотворителна институция, финансирана единствено от благотворителната фондация „Нийлсън“.
Ричард Чанг
Американско-китайският инвестиционен професионалист Ричард Чанг основава колекцията Domus през 2008 г. със седалище в Ню Йорк и Пекин. От 2010 г. той е включен в ArtReview Power 100 като един от ключовите колекционери на западното и азиатското изкуство и ключов посредник на връзките между двете артистични общности, както лично, така и чрез участието му с институции. Чанг е попечител на Кралската академия в Лондон и на MOMA PS1 и на Уитни в Ню Йорк, където също е съосновател и председател на Комитета за изпълнение. В допълнение той е член на изпълнителния комитет на Международния съвет на Тейт и член на Комитета за придобиване на Азиатско-тихоокеанския музей на музея. Чанг също спонсорира и улеснява изложби и специални проекти, като например игралния филм на Хуан Ран, базиран в Пекин, „Администрацията на славата“, избран за Палма д'Ор в Кан през 2014 г., и първата изложба на Китай на Пипилоти Рист в Таймс Музей в Гуанджоу. Чрез своя личен и постоянен принос към световния свят на изкуствата, Чанг формира визията за своята колекция около идеята за установяване на междукултурен диалог, тъй като съвременното изкуство все повече се обхваща от все повече хора по света.
НЯМА НАЧИН! инсталация от Gao Weigang 2013 Courtesy DSL Collection
Доминик и Силвен Леви
Доминик и Силвен Леви са пионери във виртуалното управление и показване на частната им колекция, известна като DSL Collection. Основана през 2005 г., колекцията има музеен подход, предоставящ възможности за споделяне на изкуството с публиката на всички нива. Основно фокусиран върху съвременното китайско изкуство, той включва, по всяко време, 110 китайски авангардни художници. Изкуството може да се промени с течение на времето, когато колекцията се развива и трансформира, като продава стари и придобива нови произведения на изкуството, които винаги се съхраняват на около 160. Този иновативен аспект означава, че колекцията се развива с развитието на съвременното изкуство в Китай и е отворена за постоянно предефиниране. Развиващият се елемент е съчетан с публичното виртуално представяне на колекцията чрез техния онлайн портал, където всички художници и произведения на изкуството могат да се търсят заедно с временни онлайн курирани изложби на колекцията и есета, текстове и интервюта с художниците. Въпреки че колекцията не е обширна в сравнение с други, тя все пак е семинална, тъй като е приела ерата на технологиите и социалните медии, в които живеем днес. В допълнение към уебсайта, DSL публикува и безплатни електронни книги за колекция за сваляне.
Триенале Сетучи -Тешима Йокоу Дом WikiCommons
Соичиро Фукутаке
Японският колекционер и филантроп Shoichiro Fukutake беше сред най-добрите 200 колекционери на ArtNews през 2012 г. Той е директор и председател на Benesse Holdings - корпорация, чрез която той също подкрепя изкуствата и културните дейности с помощта на фондация Fututake под колективното име на Benesse Художествен сайт Naoshima. Художественият сайт е съсредоточен върху островите Наошима, Тешима и Инуджима в Сетово море. През 1992 г. Фукутаке открива къщата музей на Бенезе, проектирана от известния архитект Тадао Андо. През 2004 г. със свое лично финансиране създава фондация „Музей на изкуствата Наошима Футукаке“, подпомага откриването на музея Чичу и през 2010 г. музея на Лий Уфан. Благодарение на филантропските си намеси и страстта си за колекциониране на съвременното изкуство, Наошима се превърна в съвременна мека за изкуство, призната в целия свят. Това от своя страна доведе до старта на Арт фестивала в Сетучи (сега Триенале Сетучи) през 2010 г., който представи японски и международни съвременни художници и беше организиран съвместно от седем организации от цяла Азия в неговото издание за 2013 г. Много от специфичните за сайта инсталации, представени на събитието, впоследствие останаха като постоянни елементи.
