Богатството не е от съществено значение за изграждането на ценна художествена колекция. Независимо от вашата възраст или бюджет, можете да развиете запалено око за талант и да натрупате колекция от произведения, които обичате с тези 10 основни съвета.
Започнете с основите
В своята аплодирана книга „Стойността на изкуството“ Майкъл Финдли призовава за разглеждане на три основни условия: физическото състояние, истинността и качеството на художественото произведение (дефинирано като „овладяване на средата, яснота на изпълнението и власт на изразяване“). Помислете за тези атрибути като „Света Троица“ на задължителните отметки; ако произведението на изкуството показва значителен разпад, ако е неподписано или изглежда, че е една от безброй реплики, или ако просто е непривлекателно да гледате, най-вероятно е най-добре да намалите загубите си и да тръгнете.
Рой Лихтенщайн. С любезното съдействие на Raphaël Labbé / Flickr
Развийте свой собствен личен вкус
„Какво предлагам на хората, които се интересуват
стартирането на колекция е да посетите галерии “, казва опитният колекционер и индустриалният инсайдер пред„ Култура Трип “. Тя съветва амбициозните колекционери да бъдат смели и да задават въпроси, тъй като „галериите са повече от щастливи да обяснят работата на своите изложби“. Още по-добре, помолете приятел, обичащ изкуството, да маркира за поддръжка. „Наистина не мисля, че е необходимо да се използва консултант, освен ако [не] се почувствате уплашени“, отбелязва тя.
С любезното съдействие на EHildrew / WikiCommons
Разгледайте изложби, разгледайте панаири на изкуства, вземете няколко книги за произведения на изкуството, запознайте се с художествените публикации и задайте директни въпроси, за да научите повече за потенциалните покупки. С течение на времето се запитайте: кои стилове ви харесват най-много? На кои изпълнители се връщате? Смятате ли, че сте най-привлечени от картините? Фотографии? Скулптури? В никакъв случай колекцията ви не трябва да е едномерна, но развитието на осъзнаване на вашия личен вкус е от съществено значение.
Любовта е единственото сигурно завръщане
Ерлинг Каге, автор на Ръководство за купуване на велико изкуство „Беден колекционер“, съветва, че купуването на произведение на изкуството с единственото намерение да превърне печалба е често срещана грешка, която трябва да избягвате. По-скоро той предлага да избирате разумно покупките, като инвестирате изключително в произведения на изкуството, към които се чувствате страстни. В повечето случаи е най-добре да приемете, че единствената стойност на парчето, което гледате, е лично - но притежаването на произведение на изкуството, което ви прави щастливи, е безценно.
Купете в рамките на бюджета си
Ако работите с по-малка сума, помислете за издание. Изданията са ограничени продукции на произведение на изкуството. Те все още са ценни, но много по-евтини от еднократния оригинал - особено ако са произведени от известен художник. Едно издание може да ви върне четири фигури, но това е значително по-малко от шест до седем фигури, които бихте могли да отделите за оригинално произведение на изкуството от същия този художник. За да сте сигурни, че изданието е автентично, посетете музей или магазин за галерии.
Печат от копринен екран „Мик Джагър“, подписан с химикалка от Анди Уорхол. Продава се като ограничени издания на частни колекционери. С любезното съдействие на Ian Burt / Flickr
Законът за предлагането и търсенето
Законът за предлагане и предлагане гласи, че стойността на обекта зависи от неговата наличност. Печатни произведения на изкуството като литографии и офорти са едно от няколкото, така че те могат да носят част от тях, показваща колко от техния вид са произведени и къде попадат в линията на производство. В идеалния случай искате да осигурите една от първите продукции на много малко повече. Помислете 1/10, а не 100/1000.
Марк Шагал, Офорт от албума „Celui Que Dit Les Choses SansRien Dire“ - IV любезност на cea + / Flickr
Въпреки че поводът е рядък, не е невъзможно да се натъкнете на автентичен отпечатък от известен художник на бълха пазар или продажба на маркери, ако продавачът не знае какво имат (макар че не забравяйте, ние живеем в ерата на информацията). Помага да се направят изследвания и да се научим да идентифицираме кои художници са най-плодотворни. Салвадор Дали, Пабло Пикасо и Марк Шагал например са имали невероятно продуктивни кариери. В резултат на това автентичните издания на тяхната творба могат да се разпространяват за изненадващо достъпни цени.
Ако изглежда твърде добре, за да е истина, вероятно е така
Не позволявайте на антиквариата Roadshow да ви даде твърде много надежда. Ако се натъкнете на подписана картина от известен художник за кражба, шансовете, че е оригинална, са лоши. Ако се наслаждавате на тръпката от лова и предпочитате да търсите изкуство при продажбите на имоти и на бълханите пазари, най-добре е да доведете някой, който наистина знае какво търсят, за да ви помогне да се ориентирате в купищата боклуци. Това каза, че няма нищо лошо в закупуването на странния плакат за 5 долара, просто защото ви харесва.
С любезното съдействие на eddiedangerous / Flickr
Отидете ретро
Освен ако не сте вътрешен представител, е малко вероятно да успеете да предскажете нова тенденция в изкуството. Затова се стремете да се съсредоточите върху утвърдени, изпитани във времето стилове, които харесвате. Ако вашите вкусове са наклонени към авангарда, изберете модерно парче от 20-ти век, вместо да рискувате за нещо свръхмодерно или концептуално.
С любезното съдействие на WikiCommons
Дръжте ухото си до земята
Вътрешната информация е честна игра в света на изкуствата. Ако има много нисък шум за обещаващ артист (а той идва от множество достоверни източници), не го игнорирайте - помислете за инвестиране в творчеството на художника, преди да станат известни. В кратък случай може да е далеч от ценовия ви диапазон и може да се окаже, че в бъдеще ще се изразходват пари. Изложбените за публиката панаири на изкуството като Art Basel и Frize са чудесен начин да се настаните в същата стая като галеристи, директори по продажби и утвърдени колекционери; и както винаги, помага да се сприятелим на високи места.
Мишел Гарние, „Младо момиче, слушащо разговор между двама влюбени“, 1789 г. С любезното съдействие на WikiCommons
Не се страхувайте да преговаряте
Взехте своето решение: трябва да притежавате това парче. Докато някои търговци на изкуство просто няма да помръднат, може да успеете да обръснете малък процент от исканата цена. Ако тръгвате по традиционния маршрут за купуване, това помага да разберете как галериите печелят пари. Обикновено (макар и разбира се, с изключение) галериите запазват половината от печалбата, докато другата половина отива на художника. Изрязването на галерията е отредено да плаща сметки и заплати, така че те винаги се стремят към излишък. Имайки това предвид, бъдете интелигентни в преговорите си и не очаквайте цена на едро; считайте отстъпка в диапазона от пет до 10% за успех.
С любезното съдействие на Нийл Къмингс / Flickr
