Keone Nunes прекара повече от 30 години във възраждането на древната полинезийска практика на татуиране, предлагайки своите услуги както на местните хора, така и на посетителите. Сега той е сред движещите сили за възраждането на коренните татуировки в целия свят.
В 2 часа сутринта брегът Waianae бездейства. Никой не е наоколо да чуе ритъм на тихоокеанските вълни, които хвърлят пясъка на този празен плаж на Оаху, Хавай. Е, почти никой. През тъмнината човек върви към океана, държейки в едната си ръка заточена кост, а в другата дървена кирка. Той стои във водата и потапя всеки вътре, бавно поемайки в среднощното море.
Keone Nunes повтаря този сутрешен ритуал в дните, в които планира да използва своите моли (костта) и hahau (малката). Ранният час има духовно значение, казва той. „Събуждам ги в океана. Това са неща, които никой няма да ме види.
Джени Сатнгам / © Джени Сатнгам / Културна екскурзия
За Nunes изкуството да се татуира надхвърля естетическия аспект на украсата на тялото - вместо това, това е врата към потекло на човек. „Трудно е да се изразя на онези, които никога не са преминавали през процеса, “ казва той, „но когато татуирам някого, той се променя по много дълбок начин. Докато лежат на постелката, свършвайки работата си, те се свързват с предците си. Това е нефилтриран начин да се свържете с това кой сте като индивид."
Нунес, който е отгледан в Оаху, се смята за кръстник на традиционното хавайско татуиране - макар че никога не би се отнасял към себе си по този начин. Вместо това той вижда себе си като практикуващ древното изкуство и поборник на местните полинезийски занаяти. Въпреки че художникът не се ограничава да татуира само хора от хавайски произход, той е избирателен към своите поданици, налагайки нещо духовно изпитание на всички, с които работи. "Интересувам се да татуирам хора, които са отдадени на културата [от], от която идват", казва той. „Интересувам се от хора, които оценяват истински процеса, защото в много случаи това е скок на вярата.“
Джени Сатнгам / © Джени Сатнгам / Културна екскурзия
Необичайно субектите на Nunes не избират свои собствени дизайни - всъщност те дори не виждат работата върху тялото си, докато тя не приключи. Нунес е пламенен в своята практика, започвайки от среща, на която той пита предмета си за техния живот, желания и потекло, често призовава чирак да направи същото. Въз основа на този разговор Нунес или неговият чирак ще съставят дизайн. В работата му е представено всичко - от символични шарки до дълги, подробни ивици, които се простират от бедрата до глезена. Nunes винаги има последната дума за това, какви маркировки ще бъдат поставени, но при тестване на способностите на учениците да четат човек, той се стреми да предаде своите традиции на татуиране. „Композициите трябва да се правят добре и това е много трудно да се научи някой“, казва той. „Искам да видя колко близо доближават дизайна, който смятам, че би бил подходящ за всеки човек.“
След това има втора среща, по време на която Nunes прилага татуировката, използвайки ръчно изработените си инструменти от дърво и кост, които са били „събудени“ в океана. За него инструментите са толкова важни за процеса на татуиране, колкото и дизайна - някои са на 30 години.
Джени Сатнгам / © Джени Сатнгам / Културна екскурзия
Както Nunes го описва, ритмите на неговата практика са висцерални - той е очертан от неговата хавайска култура, поцинкована от богатата му история на предците. Той е изучавал културата на тези острови по един или друг начин през целия си живот и е преподавал местни практики като хула и дърворезба. Но преди 1990 г. той никога не е мислил за татуиране, възприемайки древната полинезийска техника като по-често практикувана, отколкото в действителност, докато по-възрастните практикуващи хавайското изкуство не го запознават с нея. „Разбрах, че греша“, казва той. „Получих подарък от старейшините, с които разговарях. Помолиха ме да опитам татуировки, защото по това време никой не правеше строго традиционно татуиране. “ Това стана зов на Нунес.
Джени Сатнгам / © Джени Сатнгам / Културна екскурзия
Близо три десетилетия по-късно работата му е нещо като културна стока - сега той обикаля света, за да помогне на другите да възродят собствените си местни традиции в татуирането. "[Много] местни култури имат форма на татуиране, която е ендемична в рамките на тяхната култура", обяснява той. Сред тях е саканът на Тайланд, прилагането на свещени геометрични символи върху кожата с помощта на заточен метал или бамбук. Сак янт произтича от татуирането на янтра на Югоизточна Азия, което се практикува обикновено в Лаос, Камбоджа и Мианмар, макар че принципите му силно приличат на тези на Полинезия, от която произлиза думата „татуировка“. В оригиналната традиция на сака, будистките монаси или „практикуващите магии“ биха предали символите на татуировките, като ги прилагаха към получатели, които те наричаха „студенти“. Счита се, че знаците носят магия, защита и късмет на техните получатели, а ендемичната традиция се предава на поколения практикуващи и студенти заедно с набор от писмени правила за всяка татуировка, илюстриращи доживотни обети като доброта и просперитет.
През последните години sak yant премина от изключителен обмен между тайландски монаси и техните студенти до отваряне за всички местни хора и в крайна сметка и за пътешественици и посетители. С разширяването на практиката правилата се разреждаха. „Възстановяването на това е много важно, тъй като в съвременните времена имате хора, които се опитват да направят културно подходящ дизайн за собствените си интерпретации“, казва Нунес. Той поставя част от вината за популяризираното присвояване на тайландски татуировки върху фактора на знаменитостта. „След като Анджелина Джоли отиде при този монах и се татуира [през 2016 г.], той взриви“, казва той. „Вече можете да отидете в който и да е град в Тайланд и да видите табели за магазини, които казват:„ Татуировка с бамбук направена тук “. Днес, Сак Янт се имитира по целия свят, разпространявайки се чрез онлайн уроци и ръководства за употреба. И в този процес Нунес се страхува, че изкуството губи своето значение.
Джени Сатнгам / © Джени Сатнгам / Културна екскурзия
„Смятам, че това е [нанесено] повече вреда, отколкото полза, честно казано, защото татуировките, които монасите правят, са свещени татуировки. И всеки един негов аспект е свещен “, казва той. Въпреки че хавайските татуировки не са толкова комерсиализирани, колкото сак янт днес, Nunes също е забелязал ниво на присвояване на своята практика. Когато започнал да се татуира, хавайските старейшини му подарили поредица от невиждани досега дизайни, които той започнал да маркира на поданиците си. По-късно му е поверено да създаде своя собствена маркировка и избран за практикуващия, който може да избере кой да носи тези древни полинезийски символи. Сега, близо 30 години по-късно, той оценява, че осем на всеки 10 псевдополинезийски татуировки включват неговата оригинална работа, като много от тях се провеждат от обикновени магазини за татуировки, използвайки игли и машини. „Неприятно е да видим такъв вид присвояване на дизайни и да не виждаме смисъла зад тях или сакралността“, казва той. „[На Хаваите] имаме повишаваща се информираност, но все още страдаме от един и същи вид нарушения.“
Джени Сатнгам / © Джени Сатнгам / Културна екскурзия
Nunes вижда средно място между присвояване и съхранение - това, което той нарича „нормализиране“. „Нормализирането на културата в рамките на културата гарантира запазване, защото ако току-що е запазено, то няма шанс да расте, да се разширява, да диша - всичко, което правите, е да продължите практиката върху този единствен континуум“, каза той казва. "Ако нормализирате практиката, тогава носите със себе си този дъх на живот, така че той да може да расте и да се промени, ако е необходимо, можете да създадете нови мотиви."
Той не вижда минало време в практиката си, препускайки вълни от нови чираци, които се надява, че ще модернизират дизайните, ще ги прилагат към сегашния климат и ще ги разпръснат в рамките на полинезийската култура. А на не-полинезийците, които рисува, той предлага неограничена благодарност. "Защото където и да отидете, трябва да защитавате моята култура", казва той. „И аз оценявам това докрай.“
Джени Сатнгам / © Джени Сатнгам / Културна екскурзия
Беше студен ден преди близо осем години, когато Нунес пътуваше точно до Аркадия в Калифорния, за да татуира група от поколения от три коренни племена: Юрок, долината Хопа и Толоуа. По време на пътуването от Хавай до пустинята на Калифорния той се зачуди защо е помолен да дойде там.
Едно по едно, поколения жени от едни и същи семейства и племена се редуваха все още под инструментите му. Беше белязал десетки от тях, преди една от най-възрастните да седне пред него, за да се придърпа брадичката. Колебанието й беше осезаемо; когато Nunes попита от какво се страхува, тя се наведе и призна, че е претърпяла инсулт. Макар и да не беше очевидно веднага, лицето й беше неравномерно и тя бе загубила чувство в едната си половина. Нунес я успокои, че когато работата му е свършена, тя ще се чувства щастлива.
Джени Сатнгам / © Джени Сатнгам / Културна екскурзия
Нунес донесе малката си до брадичката на жената и започна да рисува, но на половината път тя го спря. Седнала, тя извика дъщеря си, над която Нунес вече беше приключила работа по-рано същия ден. Тя прошепна в ухото на дъщеря си и двамата започнаха да плачат. По-възрастната жена легна назад и помоли Нунес да продължи.
Когато свърши, той донесе огледало на лицето на жената и тя го прегърна и грееше от радост. По-късно дъщеря й дръпна Нунес настрана и каза: „Тя спря, защото отново можеше да почувства лицето си. За първи път отново усети лицето си.
Нунес издиша, припомняйки момента. Това чувство да върне жена към себе си, да я остави отново да свърже лицето си с тялото си - това е причината зад работата му. Той спира дълго време, след това рецитира мантра: "Ако имам смелостта, това е защото имам доверието и знанията на моите предци."
Джени Сатнгам / © Джени Сатнгам / Културна екскурзия
Джени Сатнгам / © Джени Сатнгам / Културна екскурзия
