Бурната история на Източен Тимор повлия дълбоко на културната продукция в страната и никъде това не е по-очевидно, отколкото в отличителното улично изкуство и графити, произведени от художници от Източен Тиморе. Крис Паркинсън прекара четири години в документирането на това изкуство и неговото представяне на променящия се политически контекст, резултат от което беше книгата „Мирът на Уол - Улично изкуство от Източен Тимор“.
Обяснете ни как стартира проектът „Мирът на стената“ и какво ви привлече първоначално към Източен Тимор.
Това, което се случва по стените на Източен Тимор, беше завладяващо. Наистина чувствах, че е исторически и творчески завладяващо. Бях назад и назад от Австралия от 2001 г., като преподавах английски в училища в район, наречен Ainaro. Завърших обучението си и се върнах през 2004 г. по доброволческа програма, провеждана през австралийското правителство. Бях запленен и останах през следващите четири години. Наистина започнах да разпознавам разказа, който изпълзя по повърхностите на страната, когато за пръв път кацнах.
По онова време работех във филми с джентълмен на име Макс Стал. Макс беше създал аудиовизуален архивен център в страната. Той е отговорен за международния обектив, поставен върху конфликта между Източен Тимор и Индонезия през 1993/1994.
Работихме с до петдесет тиморски студенти в различни видео роли, продуцирайки филми за здравето, националността, околната среда и така нататък. Именно чрез преследването на всички тези други истории уличното изкуство ме повлече обратно към стените. В средата на една държава, която се връща от потисничеството, тя имаше честност и настойчивост, която беше озадачаваща и дълбока. Това не беше междуличностна комуникация, отлепваща слоевете на времето. Беше далеч по-абразивен и усърден. Това беше гатанка; интригуващо сближаване на миналото, настоящето и бъдещето. Започнах да снимам всичко, да тъпча по улиците и да преглеждам съдържание и контекст. И след това се преместих в Мелбърн през 2008 г. и се срещнах с Мартин Хюз и той публикува колекцията като Мирът на стената: Улично изкуство от Източен Тимор. И това е джунгернаут, който продължава и до днес под различни форми.
От твоята работа изглежда, че Street Art в Източен Тимор се върна към по-традиционните корени на документирането на социални и исторически промени в публичен форум. Как уличното изкуство в Източен Тимор се свързва с промените в неговото общество?
Мисля, че е много реактивно. Имах прекрасен разговор с моя приятел Мели Диас, тиморски художник, придобиващ по-голяма известност за своето изкуство и творчество. „Проблемите възникват - казва той“, когато всичко е тихо; когато трябва да поддържате стаята си подредена, когато трябва да поддържате рутинно дрън дрън дрън. Но изкуството е за това да бъдеш силен. Става въпрос за конфликт. Става въпрос за отговор и ако сте тихи, никой не чува отговора ви и за да има разлика, всеки трябва да чуе отговора ви. Уличното изкуство в Източен Тимор е красивата острота на отзивчивата маркировка и това е шумът, към който се отнася Мели; необходимостта да крещите и да се състезавате; присъщата спешност в търсенето и заявената претенция за идентичност.
Тиморските художници не търсят света за следващото голямо нещо. Те гледат право в резервоарите на своите истории, техните истории, преживявания и предизвикателствата и несправедливостите на тяхното съществуване. И това, което се създава тогава, е диалог, който надхвърля сложната субкултурна комуникация на графити или улично изкуство, която понякога може да бъде толкова остроумна. Става нещо още по-трогателно за хората в страната. По начин той се превръща в тяхна алтернатива и безплатни ежедневни новини.
Мисля, че движението му през историята на Източен Тимор обхваща сложността и драматичността на стремежа на страната към независимост. Измина се от яростни съобщения по време на съпротивата, молби в затворите по време на окупацията, популярни индонезийски културни референции в тясното време между окупация и независимост, до пламтящи, артистични, критични, ангажирани, мирни и много, много надежда.
Това е сцена, която продължава да се самоутвърждава като маркер за идентичност и продължава да разпръсква позитивни представи и послания из цялата страна, които критикуват, конфликтират и абсолютно се сблъскват с политиката на днешния ден. В социално отношение художниците продължават да предизвикват представите за историята на страната и съвременната култура. Художниците непрекъснато дефинират нормата и предлагат широта на разбирането на социалното и човешкото състояние в страната.
Как се развива съвременната културна продукция на Източен Тимор след независимостта? Има ли други културни движения, наред с уличното изкуство, които дават нов израз на хората в страната?
Културната изява - цялата идея за културата - в Източен Тимор е богато слоена, практикувана, популяризирана и пребивава в хората. Инструментите за предаване на тази култура - наистина естетическите резултати - се конкурират с редица програми за развитие. Мисля, че съвременната културна продукция на Източен Тимор напълно провисва очакванията на това, което човек може да очаква от страна, която е само 11 години в своята независимост.
Текстил, церемония, музика, танц, театър, визуално изкуство, фотография - всички тези неща и много други са на практика и се възпитават. Има разлика между отглеждането и подкрепата и мисля, че страната се оказва в трудна позиция, тъй като се изправя пред силно потискащи реалности, ангажименти за постигане на целите на хилядолетието за развитие, високо ниво на насилие, основано на пол и т.н. И, разбира се, обвързани с тези въпроси са изключително различни идеи за културните норми и практика. Мисля, че културните индустрии тепърва ще възприемат въображението на ръководството, което се занимава с различна рамка на това, което представлява развитието, но мисля, че времето ще дойде.
Уличното изкуство в Източен Тимор изглежда канализира много културни и традиционни мотиви, как сцената се свързва с традиционната култура и се ангажира с други форми на изразяване?
Мисля, че уличното изкуство в Източен Тимор е канал за активно поколение - поколение, което се отчайва да бъде чуто сред шума на наследството на съпротивата - да предаде надежди и мечти за бъдеще, което може да помогне за формирането. И абсолютно се позовават на миналото и традицията, за да придадат автентичност на този глас и да признаят своята история. Красиво проявление на това е начинът, по който чрез изкуството художниците връщат ролята на жените например в социалното съзнание. Чрез културно представяне на мотиви на пола, те рисуват жените обратно в картина, която е била изключително ориентирана към мъжете.
Какво е бъдещето на Street Art сцената в Източен Тимор? Вашата книга е дала на сцената международна идентичност; виждате ли някой от художниците да се движи в галерии по всяко време?
Редица художници изграждат международна кариера; Тони Амарал наскоро продаде художествено шоу в Сидни; Его Лемос, съвременен музикант, е по-известен в чужбина, отколкото е в Източен Тимор; Мели Фернандес, Етсън Каминха и Осме Гонкалвс пишат и изпълняват театър на международни сцени; Абе Барето Соарес продължава да пише в Източен Тимор и извън него, а Мария Мадейра продължава да прокарва изкуството си по целия свят - има списък с високо талантливи Източни Тиморези, които оставят своя отпечатък в международен план.
Що се отнася до уличното изкуство обаче, наистина мисля, че просто сме свидетели на началото на нещо невероятно и трогателно. В този момент артистите, участващи в заемането на водеща роля, са силно задвижвани, страстни и вдъхновени. Те винаги мислят и със смирение разбират ролята си на застъпници за мир и хармония в страната.
Нашият съвременен западен поглед към уличното изкуство се определя от сложна система от естетика, политика, бунт, анти-авторитет, изразяване и до известна степен свобода. В Източен Тимор тази идея е изцяло хвърлена на главата му. Чрез постигането на чувство за власт след 400 години португалски колониализъм и след това 24 години индонезийска окупация, свободата се проявява в най-опростените декларации за себе си, глас и съществуване. Уличното изкуство е един глас, който могат да използват беззвучните. Това е създаването на място, неговото формиране на идентичност и комуникацията - по толкова различни начини - е достъпна за всички. Това е форма на изкуството, която е в пресечната точка на изразяване, рехабилитация и изграждане на общността.
Разкажете ни за настоящия си проект за наставничество по улично изкуство в Мелбърн и за всички бъдещи проекти, които предстои.
Иливату Данебер и Джил Валендим, директорът на Арте Морис (Свободното художествено училище в Източен Тимор) и съответно старши ученик, бяха точно в Мелбърн двукратно. Първо те участваха в програма, наречена SIGNAL 37, двуседмична интензивна художествена къща за млади хора; скъпата ми приятелка Аманда Хаскард създаде платформа, която даде възможност на Или и Гил да се представят в Мелбърн и точно това направиха. Младите австралийци учат нов разказ за Източен Тимор. Това излагане е важно. Питате редица адвокати и артисти от Източен Тиморес и те са уморени от етикета „беден Източен Тимор нация на конфликт“. Те искат да покажат на международната аудитория какво още може да предложи страната и искат да споделят нова история за устойчивостта и развитието, като изкуството е крайъгълен камък за предаването на това.
Второ, посещението им беше част от голям проект, Мартин Хюз - издател в Affirm Press - Арте Морис и създател на филми на име Крис Филипс работят върху „Митове и стенописи“. Ние разпространяваме 4000 копия на детска книга, базирана на ключовия мит за създаването на страната за крокодил (казва се, че Източен Тимор е роден от крокодил), която е публикувана както на английски, така и на тетунски. Тези 4000 книги се разпространяват в училища и библиотеки в цялата страна. Митовете и стенописите се вписват в този централен мит, в допълнение към всеки от културните митове от тринадесетте области в цялата страна. Пътуваме из страната, провеждаме семинари и споделяме регионални културни истории, след това работим с общности, за да рисуваме големи стенописи в публичните пространства въз основа на тези истории във всичките тринадесет области на страната. Опитваме се да внесем грамотността и изкуството в динамично пространство, което може да бъде споделено и разбрано от колкото се може повече хора, независимо дали те четат или пишат или не.
Доста мощните връзки между грамотността и уличното изкуство наистина отпразнуват историята и ангажират Източен Тиморез през поколенията в насърчаването на чувството за общност чрез изкуството.
Надяваме се да привлечем няколко международни артисти, които също да си сътрудничат с най-добрите художници в Източен Тимор за съживяване на къща, останала разрушена след изтеглянето на изгорялата земя от Индонезия от страната през 1999 г. Ние също искаме да осигурим превозно средство, което ще се превърне в мобилно съоръжение за четене и рисуване, както и да осигури интересно туристическо изживяване. Продължавайте да се настройвате.
За да научите повече за Крис и уличното изкуство в Източен Тимор, посетете: peaceofwall.blogspot.co.uk/.
