Южноафриканските дизайнери използват своите иновативни умения и продукти в полза на обществото. Независимо дали чрез инициативи на общността, образование с акцент върху самостоятелността и занаятчийските умения или подобряване на местните убежища и училища чрез дизайн, Южна Африка определено е на картата за дизайн с алтруистичен наклон.
Може би не е изненадващо, че Южна Африка отдавна има култура на рециклиране, въвеждане в експлоатация, както и „направи и поправи“. В страна, в която разликата между богатство и бедност е толкова голяма, културата е родена от необходимост. Макар че, разбира се, ще намерите своя луксозен продукт и модни дизайнери в Южна Африка, има много да се каже и за дизайнерите, които се опитват да променят обществото. Дизайнът се е превърнал в средство за стимулиране и насърчаване на начини за подпомагане на по-малко късметлите, като същевременно насърчава и дизайнерската сцена в Южна Африка. Инициативи като Design Indaba са породени от това желание да се популяризира всичкото добро, което произтича от дизайна в тази страна и как в Южна Африка те изпреварват играта по отношение на дизайна с цел.
Tsai Design Studio
Сграда, Архитектурна забележителност
Porky Hefer
Южноафриканският дизайнер Porky Hefer създаде своето дизайнерско студио Porky Hefer Design през 2011 г. Със силна концептуална основа работата на Hefer варира от публична скулптура до дизайн на продукти и мебели. Гледайки специално за Африка като вдъхновение за много от своите проекти, Хефер използва биомимикрията, за да създаде устойчиви решения за решаване на проблеми в реалния свят. В поредицата Nests той разгледа начина, по който птиците Weaver създават своите гнезда и го подражава в своите проекти. Гнездата нямат „структура“, за да искат по-добра дума, по-скоро са изцяло изтъкани или от естествени материали, или в случая от рециклирани пластмасови ленти за опаковки. Те са разработени с двама студенти по дизайн - Леони Влаар и Лоис Столвик, от Училището по изкуства Утрехт, които се интернират с него по онова време. Тези структури са достатъчно здрави, за да поддържат теглото на поне двама възрастни и са едновременно смирени и красиви в създаването си.
Хийт Наш
Дизайнер, който винаги е обичал просто да "прави нещата", Хийт Неш подхожда към дизайна от много скулптурна и експериментална гледна точка. С опит в изящното изкуство и скулптурата от Университета в Кейптаун, Неш прекара последната си година „като се занимаваше с изрязана принтерна карта, скоби и лепенка“. Експериментирането с намерени предмети доведе Nash да разработи игрив начин за изследване на материали, които използват проба и грешка. Работейки върху разработените от него умения за работа с хартия, Неш установява, че техниките му работят със сгънати щанцовани панели от полипропилен. Той започна да използва тази техника за създаване на гама от светлини. След това това се превърна в използване на рециклирана пластмаса като начин за насърчаване на рециклирането на южноафриканската общественост и за да даде на продуктите си повече „южноафриканско усещане“.
2 Mountain Rd, Woodstock, Кейптаун, 7925, Южна Африка
Африка! Ignite
Създадена през 2004 г. от MiET Africa (водеща агенция за развитие на образованието в Южна Африка със седалище в Квазулу-Натал), Африка! Ignite е програма за развитие на общността, която използва занаятчийските умения на селските хора с цел да им помогне да спечелят честно. Фокусирайки се върху развитието на уменията на жените в Южна Африка, Африка! Целта на Ignite е да даде възможност на майките и бабите да осигурят семействата си, както и да предадат уменията, които са научили. Африка! Ignite не вярва в ръцете; целта на програмата е да създаде възможности за хората в маргинализирани райони, които са готови да помогнат на себе си и на своята общност. Произвеждайки широка гама от продукти, включително текстил, меко обзавеждане, бижута и други занаятчийски предмети, Африка! Ignite ги продава както на местно, така и на международно ниво. Наистина вдъхновяваща компания, те виждат потенциала в дизайна и занаята като средство за поддържане на общностите.
69 Чърчил Rd, Berea, 4001, Южна Африка
Ашли Хедър
Сребърник, който създава красиви и прости бижута, Ашли Хедър е страстна и отдадена на етичните процеси в дизайна. Вярвайки, че човек създава особен вид връзка с бижутата, произведенията, които тя създава, са вдъхновени от изследването на суровините, както и от начина, по който могат да бъдат отглеждани чрез занаятчийските средства. Нейната работа красиво изразява мимолетни моменти от ежедневието и са безпроблемно стилни, минимални и носими. Много от произведенията на Хедър са създадени с помощта на стерлингово сребро, което е рекултивирано от фотографски отпадъци. По този начин тя е създала иновативен начин за свеждане до минимум на отпадъците и рециклиране на материал, който първоначално не би могъл да се окаже, че трябва да бъде рециклиран; Работата на Хедър показва също, че бижутата, изработени от рециклирани материали, могат да изглеждат елегантни и с висок завършек.
Роше Ван Ден Берг
Художникът Роше Ван Ден Берг намери иновативен материал, с който да създава светлини, мебели, огледала и цялото разнообразие от интериорни аксесоари: Гуми. В Южна Африка някъде в региона има 11 милиона използвани гуми, които просто седят там. Те не се разлагат и не се изхвърлят, затова Ван Ден Берг видя възможност да ги използва като устойчив материал за изкуство и дизайнерски проекти. Виждайки красавица в черната гума, която не се вижда веднага, тя преобразува гумите в зашеметяващи и използваеми парчета. През 2011 г. Van Den Berg проведе първата си самостоятелна изложба, озаглавена Rubber, Recycle, Relove, която беше изложена в галерия 101 Dorp в Стеленбош, Южна Африка. От това, което започна като малка комисия и проучване на устойчиви материали, работата на Роше Ван Ден Берг е завладяващ пример за това как красотата и интригите могат да бъдат открити в грозни, ежедневни предмети.
Дизайн Африка
Комбинирайки традиционните и съвременни занаятчийски практики, основателят на Design Afrika Бинки Нюман има дълга история на участие в африканския занаят. С течение на времето тя разработва и проектира редица съвременни произведения, както функционални, така и скулптурни, които използват традиционни техники. Първоначално от делтата на Окаванго, Ботсвана, Нюман се премества в Южна Африка през 1995 г. и донася със себе си уменията за тъкане на кошници на жените Хамбукуши. Ставайки първите артикули от фино ръчно изработени продукти, налични в колекцията Design Afrika, те продължиха да вдъхновяват още предмети. Нюман вярва, че тъй като голяма част от уменията за занаятчийски умения в Африка са скрити на отдалечени места, е важно да ги търсят и насърчават в рамките на тези селски общности. Популяризирайки тези занаяти, Design Afrika има за цел да допринесе за появата на Африка на световния етап на проектиране.
42 Харес Крес, Солт Ривър, Кейптаун, 7925, Южна Африка
Фондация Либере
Създавайки красиво ръчно изработени продукти, Фондацията Libere е изключително етична компания; те използват отпадъчни материали и намират предмети за своите продукти, проектите се правят от деца, а производството се извършва от безработни. Основната цел е да се създаде заетост за талантливи и трудолюбиви хора, които имат ограничени възможности и ресурси. Чрез своя конкурс „Годишен дизайн за работа“ Фондация „Либере“ идентифицира млади талантливи дизайнери и домакини на занаятчийски и дизайнерски работилници за хора от общности в неравностойно положение. Тези семинари учат възрастни жени, безработни жени с млади зависими лица и жени с увреждания да произвеждат разнообразни дизайни, създадени. По този начин те са в състояние да генерират доход и да издържат собствените си семейства. Освен това Фондация Libere учи мъжете да произвеждат светлини и лампи от пластмасови бутилки и Perspex. Компания, която се грижи както за околната среда, така и за околните общности, Фондация Libere е заслуга за дизайнерската индустрия.
PETA-Лий
Базираната в Йоханесбург, Южна Африка, PETA-LEE е създадена през 2005 г. от Peta-Lee Woolf. С фона на модния дизайн, тя искаше да създаде модни и интериорни аксесоари, изработени от ръчно изработен филц. Използвайки комбинация от текстура, цвят и материали, нейните продукти имат уникално качество за тях, което се чувства едновременно оригинално и съвременно. Освен че създава вълнуваща гама от продукти, включително хвърляния, възглавници, лампи, вази и шалове, PETA-LEE пожела продуктите да се произвеждат локално, като по този начин осигуряват заетост и овластяване на хората в неравностойно положение. Като обучава, ръководи и работи с местните производители на филц, тя произвежда продуктите си етично, устойчиво и създава заетост, докато прави това. Докато някои производители на филц се обучават чрез обществени работилници, други се обучават директно от PETA-LEE. Така или иначе целият екип се учи, усъвършенства и споделя своите умения, като по този начин дава възможност на местната общност, като същевременно прави красиви и единствени по рода си продукти.
