Дори да не сте запознати с името на чешкия художник Алфонс Муха, почти сигурно е, че ще разпознаете неговите творби. Неговата богата цветова палитра, криволинейни форми и флорални детайли проникнаха в културата на 20 век - от витражи и театрални реклами до бисквитена кутия и етикети за напитки, които се използват и до днес. Разглеждаме по-отблизо живота и работата на художника.
Монако Монте Карло от Алфонс Муча (1897 г.) © Гълтачи семена градина / Flickr
Муча е роден на 24 юли 1860 г. в Иванчице - град в Моравския регион на днешната Чехия. Чешкото възрожденско движение, което насърчи съживяването на чешката култура и национална идентичност, беше в разгара си и ще има дълбок ефект върху младия Муха, по-късно пренасочвайки кариерата си и се проявява в голяма част от неговите произведения. След като е изгонен от училище заради слабото си академично представяне, той се обрича на професионален художник и се включва в работата по дизайна на местни списания и театрални компании, като се премества във Виена през 1879 г., където продължава тези артистични занимания.
След като неговите скици попаднаха на вниманието на граф Карл Куен-Беласи, Муха спечели първите си комисионни и използва доходите си за финансиране на официално обучение по изкуство, първо в Мюнхен, а след това в Париж. Именно през 1894 г., докато създаваше скици както за френски, така и за чешки публикации между неговите проучвания, се случи поредният случай, който трябваше да накара Муха да се слави. Един ден безсмислено влезе в парижки печатник, за да намери неистовия собственик на магазина, отчаяно се нуждае от рекламен плакат за предстоящата пиеса на Сара Бернхард, Gismonda. Бернхард беше по онова време най-известната театрална актриса в Париж. По този начин беше изключително смело младият Муча да доброволно да извърши услугите си.
Той бързо изработи дълъг, тесен плакат с деликатни, пастелни нюанси, който илюстрира Бернхард в сложно шарени неокласически одежди и впечатляваща виолетова шапка. Драматично се различаваше от предишните, донякъде нелепи дизайни на плакати. Изтънчена, женствена и едва доловимо чувствена, рекламата получи забележително внимание - дотолкова, че френската общественост след тъмно ще излезе на парижките улици, за да бръсне плакатите си надолу, за да притежава копие. Впоследствие Муча подписа шестгодишен договор с Бернхард, който ще му накара да проектира не само плакати, но и сценични костюми и костюми и за актрисата.
Les Quatre Saisons от Alfons Mucha (1902) © градински семена от лястовица / Flickr
Последва множество комисионни - декоративни пана, реклами за цигари, изложбени плакати - всичко това отекна на легендарния му плакат на Gismonda. Неговите дизайни, съставени от пастелна цветова палитра, почти винаги се отличаваха с ефирни, наподобяващи нимфи жени, облечени в елегантни, течащи дрехи и потопени в сини флорални шарки. Те се появиха в менютата и календарите, както и в модните и битови предмети, с което поставиха чешкия художник в международното си качество. Освежаващо различно, работата на Муха беше приветствана като Арт Нуво или „Ново изкуство“. Той неволно е въвел значимо художествено движение, с което името му е станало практически синоним - не че Муха е обичал особено този етикет, нито е бил доволен от комерсиалния характер, с който е използван неговото произведение.
Работа (1902 г.) © Библиотека MCAD / Flickr
Той започва да насочва своите таланти към по-привлекателни за личност проекти и по този начин към новия век неговото дело придобива все по-голяма политическа значимост. Муча винаги е бил любител на родната си Моравия и по време на спонсорирана обиколка на Балканите за австро-унгарска правителствена комисия възхищението му е засилено. Този патриотизъм кулминира в славянския епос - поразително различна, по-тържествена и донякъде призрачна колекция от картини, която илюстрира най-значимите събития в доста бурната история на славянските народи.
Муча пожела да документира изпитанията и премеждията на славянския народ и по същество да отпразнува тяхната сила и солидарност. Това беше проект, за който той решително търсеше средства, преследването на които го отвеждаше многократно в Съединените щати - до голяма степен благодарение на финансовата подкрепа на американския бизнесмен Чарлс Крейн Слав Епик стана жизнеспособен. Това беше задача, която ще потопи чешкия художник за почти две десетилетия. Пълната поредица, чиято последна част изобразява славна месианска фигура, представяща освободените, независими славянски народи, е представена на град Прага през 1928 г., съвпадаща с 10-годишнината от формирането на Чехословакия.
„Славянски епос” на Муха VI © Ричард Тантън / Flickr
Ето защо е особено трогателно и невероятно тъжно, че здравето на Муха трябва да се влоши на фона на по-нататъшни политически сътресения в Европа. Точно преди нацистката инвазия в Чехословакия през 1938 г. Муха се разболя от пневмония и почина на 14 юли 1939 г., само десет дни се срамува от 79-ия си рожден ден. Художественото наследство на Муха е важно. Дизайните му все още присъстват на пощенските марки и банкнотите на сегашната Чехия, но няколко негови по-ранни и най-емблематични илюстрации са разнесени по целия свят - върху плакати и пощенски картички, етикети за храни и напитки, както и менюта на кафенета и ресторанти, Неговите омайни, приказни дизайни са особено плодотворни в родната му Прага и разбира се в Париж, в който той е звезда.
